Onlarca yıldır çiçekler, Japon Irezumi şakayıklarından Amerikan geleneksel güllerine kadar birçok farklı dövme stilinde belirgin bir şekilde yer aldı. Çiçekler evrensel olarak sevilir ve Jen Tonic de dahil olmak üzere bazı sanatçılar onları çizmeye o kadar yakınlar ki, tüm portföyleri bir bahçeyi andırıyor. Gelişmekte olan müşterileri için neo-geleneksel çiçekleri büyüleyen tonik el sanatları. Tonic’in evrim hikayesini, dövme sandıkları için hilelerini ve “Hayvan Geçişi” adasının durumunu paylaştığı Tonic’in yanında durup gülleri koklamak için biraz zaman ayırdık..
Dövme sanatçısı olmaya ne zaman karar verdin??
Dövme sanatçısı olmak istediğimde 15 yaşlarındaydım. İşte o zaman konserlere gitmeye ve dövmeli insanlarla tanışmaya başladım. Okulu bitirdikten sonra “normal” işlerde çalışmaya başladım ve bir iç mimar olarak çıraklık arıyordum çünkü herkes bana dövme yapmaya başlamadan önce güvende olmamı ve bir şeyler öğrenmemi söyledi. Uzun lafın kısası, çıraklığımı altı hafta sonra bıraktım ve bir dövme stüdyosunda başladım. Ve kararımdan asla pişman olmadım.
Sizi neo-gelenekselliğe çeken nedir??
Neo-geleneksel olanı her zaman güzel bulmuşumdur; Kendim neo-geleneksel yapmaya başlamadan önce üzerimde bazı parçalar yaptırdım. Renklere karşı olan hislerimin yeterince iyi olmayacağından korktuğum için çizgi ve nokta işi dövmeler yapmaya başladım..
Çiçek tasarlamanın ve dövme yapmanın en sevdiğin yanı nedir??
Sevdiğim bir konuyu daha derine inmek. Çiçeklerin diliyle konuşmak ve onları kendi tarzımda düzenlemenin yeni yollarını bulmak, yapmayı sevdiğim şey. Çiçeklerin sembolizmi hakkında bir sürü kitabım var ve onları tasarımlarım için düşünmek dövmelere daha da derinlik katıyor..
Dövme yapmayı en sevdiğiniz çiçeklerden bazıları nelerdir? Manolyalar, kozmeaslar, krizantemler, şakayıklar, çan çiçekleri ve çok daha fazlası.
Çok fazla sandık dövmesi yaptığınızı fark ettik. Vücudun bu kısmı için nasıl tasarım yapıyorsunuz ve yerleştirme neden önemli? İşin komik yanı, eskiden kadınlarda göğüs dövmelerinden hoşlanmazdım. Her zaman bu kadar hassas ve kadınsı bir alan için çok fazla olduklarını düşündüm. Sanırım benim için en önemli şey, bej, kahverengi, sarı, gül ve hatta kırmızı gibi ten rengine daha yakın renkleri seçmek. Göğüste nadiren mavi, yeşil veya mor kullanırım. Tasarımlarımda, genellikle çok ağır olmaması için biraz açık alan bırakırım ve omuzların, göğüslerin ve köprücük kemiklerinin doğal kıvrımlarını oynamaya çalışırım, böylece vücuda uyum sağlar, ona karşı değil..
Boş zamanlarında resim yapmayı seviyorsun. Bize bundan ve nereden ilham aldığınızı biraz daha anlatabilir misiniz??
Resimlerimde oldukça çeşitlilik var. Geçtiğimiz aylarda balinalar serimin bir guaj resmini daha yaptım. Ayrıca elma sepeti tutan bir kadının yağlı boya tablosuna başladım. Çok keyif aldığım bir diğer şey ise akrilik döküp üzerlerine çiçek desenleri çizmek. İlhamım tam anlamıyla gün boyunca gördüğüm her şeyden geliyor-animeler, klasik sanat, diğer sanatçılar ve illüstratörler, doğa, video oyunları, fotoğrafçılık, vb..
Çalışmanızda renk doygunluğu nasıl bir rol oynuyor ve diğer sanatçılara düz renk elde etme konusunda ne gibi tavsiyelerde bulunursunuz??
Doymuş parçalar ve renk solması olan parçaların bir karışımıyla çalışıyorum. Benim için, rengi doldurmak için acele etmezsem ve yavaş, sabit bir hareket yaparsam tek renk elde etmek en iyisidir. Geniş bir alanda boyama yaparken, ancak aynı hızı koruyarak bu sabırsızlık hissini biliyorum gereklidir. Ayrıca, daha küçük magnumlar düz renkte paketlemek için daha iyi çalışır.
bir olduğunu gördük "Hayvan geçidi" oyuncu. adanın nasıl bir yer?
Şu anda, terk edildi. Bir süredir oynamıyorum maalesef. Yaklaşık 300 saat harcadım ve adamın çoğu bitti. Nadir çiçekli parklarım, bir kafem, bir bitki dükkanım ve iki farklı köylü alanım var. Biri arkadaş canlısı bir mahalle, diğeri ise şehirden ilham alan tehlikeli bir gizli karaborsa..