Bev Jozwiak’ın Suluboya Tabloları. Bev, Ocak 1953’te Vancouver, Washington’da doğdu. 1976’da Western Washington Üniversitesi’nden onur derecesiyle mezun oldu. Bev Jozwiak, palet üzerinde çok az karıştırma ile kağıda suluboya boya yerleştirerek çok doğrudan boyar.

“Siyahlarımda düz durmalarını önlemek için, beyazlarımda parlak olmaları için ve hatta ten tonlarımda bile onları ilginç kılmak için çok çeşitli renkler kullanıyorum..

Duygu, her başarılı resimde önemli bir rol oynar, bu yüzden sadece beni çağıran, işime enerji ve heyecan veren konuları seçiyorum.”.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Web sitesini görüntüle

Pantelis, Yunanistan’ın Atina kentinde, uzun süredir güzel sanatçılar üretme geleneğine sahip bir ailede doğdu. Yunan dilinde Zografos adı sanatçı anlamına gelir ve Yunan geleneğini takip eden Pantelis, ünlü bir ikonograf olan baba tarafından dedesinin adını almıştır..

1971’de Yunan Hava Kuvvetleri’nde görev yaptıktan sonra Pantelis Amerika’ya taşındı. Madison’daki Wisconsin Üniversitesi’nde okudu ve boş zamanlarında manzara resimleri yaptı. 1979’da Pantelis, Raleigh, Kuzey Carolina’ya taşındı ve dokuz yıl sonra sanat ve resim sevgisini profesyonel olarak sürdürmeye karar verdi..

Pantelis zaman zaman yağlı boya yapıyor ama Yunanistan’ın renkli manzaralarını ve deniz manzaralarını tasvir etmek için çoğunlukla suluboya kullanıyor. Ayrıca yerel sahneler çiziyor ve sipariş edilen işleri kabul ediyor. Suluboyalarının çoğu, bir dizi sınırlı sayıda giclee olarak yayınlandı. Orijinal görüntü photoshop kullanılarak taranır, yeniden boyutlandırılır ve geliştirilir ve ardından yalnızca en iyi arşiv mürekkepleri ve %100 bez suluboya kağıdı veya tuval kullanılarak geniş formatlı bir makinede ayrı ayrı yazdırılır..

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Web sitesini görüntüle

Anna, 1991 yılında birinci sınıf sanatçı unvanını aldığı Rus Devlet Sanat Üniversitesi’nden mezun oldu. Daha sonra Almanya, Belçika ve Hollanda’da sanat eğitimi aldı..

Soğuk savaşın zirvesinde doğan Anna, moda bilincine sahip annesinin sofistike ve kadınlığının yanı sıra katı komünist rejimin çok farklı dünyalarına maruz kaldı. Sanat okulunda başarılı oldu ve tekniğini çeşitli farklı ortamlarda öğrenme ve mükemmelleştirme özgürlüğünün tadını çıkardı..

Çok beğenilen Rus sanatçı Anna Razumovskaya, klasik figüratif formlarıyla, rönesans portresinin lirik romantizmini sihirli bir şekilde yakalarken, tamamen modern ve orijinal bir sanat yaratıyor. Anna, sırayla, klasik olarak çekici, ağırbaşlı ve kışkırtıcı kadın formunun zarif zarafetinden ilham alıyor..

Sanatının yaygın bir “romantizm” duygusu vardır ve tuval üzerine tutkulu ve dinamik boya uygulaması ve sanatçının imzası olan etkileyici renk kullanımı, benzersiz bir şekilde tanınan stilini yaratmak için birleşir..

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Web sitesini görüntüle

Tomasz Setowski (1961 doğumlu) Czestochowa WSP mezunudur. Birçok eleştirmen tarafından en ilginç Polonyalı çağdaş sanatçılardan biri ve “büyülü gerçekçiliğin” yaratıcısı olarak kabul edilir. Yağlı boyalar ve son yıllarda grafik ve heykeller yapıyor. Resimleri genellikle dergilerde, özellikle de “Fantezi” sayfalarında yayınlandı. Sętowskiego görüntüleri, Teresa Żylis-Gary ve Boguslaw Kaczynski dahil olmak üzere kamu ve özel koleksiyonlarda bulunmaktadır..

Web sitesini görüntüle

Uzatmak

Kanadalı sanatçı Paul Van Ginkel’in tuval üzerine yağlı boya tabloları. Paul’ün ‘eski batı’ya yakınlığı var ve tarihi, figürleri ve eski yaşam tarzlarıyla büyüleniyor. Çalışmaları batı sanat camiasında biliniyor ve sayısız ödül ve ödüle layık görüldü..

Van Ginkel 1960 yılında St. Boniface, Manitoba’da doğdu ve 1973 yılında ailesiyle birlikte Calgary, Alberta’ya taşındı. Çocukluğu boyunca sanat her zaman en büyük ilgi alanıydı ve liseden sonra Calgary’deki Alberta Sanat Koleji’ne girdi. Oradayken, Calgary Herald’da illüstratör ve grafik tasarımcı olarak bir pozisyon teklif edildi. New York’taki Syracuse Üniversitesi’nden Güzel Sanatlar Yüksek Lisans derecesi alırken bu pozisyonda kaldı..

Kırmızı şapka

İspanyol çan

Sevilla geceleri

kırmızı gül

Bir kasırga tutkusu

Hadia

çingene kanı

Odak

Aireflamenko şıklığı

Zengin bir gelenek

Web sitesini görüntüle

Krzysztof Izdebski-Cruz, sadece klasik resim üzerine yoğunlaşan, yağlıboya ve pastel ile çalışan bir sanatçı. Klasik, alegorik veya sembolik konuları benimseyerek eserlerinde Rönesans resimleriyle ilişki kurar. Krzysztof hem Gdańsk’ta hem de sahil beldesi Sopot’ta yaşıyor ve çalışıyor.

Krzysztof Izdebski 1966 yılında Polonya, Toruń’da doğdu ve 1997’de Gdańsk’taki (Polonya) Güzel Sanatlar Akademisi’nde okudu ve mezun oldu. 1996’dan 1998’e kadar sanat dergisi “PROJEKT”in ortak editörlüğünü yaptı. 1999’dan 2006’ya kadar Gdańsk’taki Polonyalı Sanatçılar Derneği’nin başkanıydı. 2004’ten 2007’ye kadar Pomeranian Zachęta Sanat Derneği’nin Başkanı ve 2005’ten 2007’ye kadar Polonya’nın Gdańsk kentindeki Ulusal Modern Sanat Müzesi’nin Müdür Yardımcısıydı. 2010’dan beri Varşova’daki Polonyalı Sanatçılar Derneği’nin yönetim kurulu üyesidir..

 

 

 

 

 

 

 

 

Web sitesini görüntüle

Oregon’da küçük bir kasabada doğup büyüyen Jean Hildebrant, üç yaşında çok erken yaşta sanatın güzelliğine çekildiğini fark etti. İçinde büyüyen sanat sevgisiyle Jean, boş zamanlarının çoğunu yeteneğini geliştirmek için çizim yaparak geçirdi. Kişisel stili gelişmeye başladığında, özellikle yağlı ve pastel ortamlarda çalışmaktan hoşlandığını keşfetti. Portre ve figüratif çalışmalarda uzmanlaşmak.

Jean, yeteneklerini geliştirmenin yollarını aramaya devam ederken, yerel sanatçılar tarafından düzenlenen atölye çalışmalarına katıldı ve yerel kolejde sanat dalında yüksek lisans yaptı. Çabalarının bir sonucu olarak, Scottsdale Sanatçılar Okulu’na kesinlikle çalışmalarının liyakatine dayalı olarak iki burs kazandı..

Jean’in en sevdiği konu insan ruhudur. Işık ve renk kullanımıyla insan ruhunun özünü ve iç güzelliğini yakalamayı arzular. Resimlerinin, onları gören her insanın duygularına ve ruhuna hitap etmesini istiyor. Silinmez bir izlenim bırakmak amacıyla gerçekçilik çiziyor.

 

 

 

 

 

 

Erica Hopper, Kansas City, Missouri’de doğdu, San Diego Eyalet Üniversitesi’nde grafik ve endüstriyel tasarım okudu ve sanat eğitimine Meksika, Puebla’daki University of The Americas’ta devam etti. 70’li ve 80’li yıllarda ulusal dergilerde yayınlanmış birçok eseri bulunan başarılı bir illüstratördü. Bugün Hopper, petrol medyası ve tekstil tasarımına odaklanıyor. Resimlerinde bulunan ritim ve dokudan birinin diğerini etkilediği açıktır. Hopper’ın resimleri zorlayıcı ve soyut olarak yorumlayıcıdır. İnce görüntülerle hassas şekilde modüle edilmiş yüzeyler yaratır. Renk kullanımı güçlü, ancak sessiz bir tefekkür ve renkli canlılık yaratacak şekilde konumlandırıldı. Açıkça tanımlanmış renk yıkamaları ve işaretlerle figüratif görüntüler geliştirirken, kenarlar yaratıcı tamamlama için bir açıklık bırakıyor..

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Web sitesini görüntüle

rabel romantizm

 

Los Angeles, CA merkezli sanatçı Alexandra Manukyan’ın resimleri. Alexandra, teknolojik yeniliklerin insan vücudu ve ruhu üzerindeki anlık ve kalıcı etkisini iletmek için geleneksel yağlı boya tekniklerini sürrealist sembolizmle birleştirmeye odaklanıyor. Resimlerinde yinelenen bir motif, genellikle, görünüşte kaçınılmaz bir kadere boyun eğerek dünyevi kederin ve hataların yükünü taşıyan kadınsı form olarak ortaya çıkıyor: bedensel durumun, kendini kayıtsız bir şekilde birleştiren modern teknolojilerin istilacı egemenliğine boyun eğmesi. güzellik ve rahatlık vaatlerini yerine getirmekten daha fazlasını lanetleyen silikon ve devre iblisi.

şüphe gölgesi

 

Sırlar ve itiraf

 

reddetme

 

İlk buluşma

 

Tekrar nefes al

 

animus

 

ölümsüz ölüm

 

Web sitesini görüntüle

Doğu Asya suluboya sanatçılarından, büyülü gerçekçilik edebiyatından ve şiirinden etkilenen Manila, Filipinler merkezli sanatçı Valerie Ann Chua, zengin renklerle inanılmaz karışık medya illüstrasyonları çiziyor. Suluboya, guaj ve akrilik gibi geleneksel ortamlarda uzmanlaşmıştır ve ayrıca geleneksel ve dijital kolaj çalışmalarında da yeteneklidir..

o doğruyu konuşuyor

kayma

 

dallar

 

Yolcu

 

Arıcı

  

Farklı bir kesim

 

Daha sıcak ve daha sıcak

 

Bu dağ uyuyor

 

Yeşil çay ile şakayık yarışı

 

arka bahçemde otururken

 

Yeşil çay ile yamalar

 

aşağı bakmaya gerek yok

 

Çay üstü oyun

 

gece yarısı arkadaşı

 

Orada değil

 

mutlu tavşan yılı

 

Akraba bir ruhun okşamasıyla yükseliyorum

 

Gömülü bir korku karanlıkta limon yetiştirir

 

sonbahar ilahisi

Web sitesini görüntüle

Svenja Jödicke, akıllara durgunluk veren sanat tabloları yaratan Berlin, Almanya’dan geleneksel bir sanatçıdır. Svenja suluboya, akrilik ve kolaj gibi farklı ortamlarla resim yapmayı sever. Yarattığı gözler kesinlikle büyüleyici, duygularla konuşabilen ve hikayeler anlatabilen…

Svenja Jödicke tarafından Daha Fazla Tablo

İçinde kızdırma baskı versiyonu

gününüze renk katın

 

Doğanın güzelliğini görün

 

Doğal güzellik

 

gece yarısı gülü

 

Beni sev

 

Galaksi satışta

 

Frost yazdırılabilir sürüm

 

Satılık çiçekler

 

Çiçekler hız eğitimi

 

Soğuk ateş

 

Satılık

 

Kış çiçekleri

 

Beyaz güller

 

Satılık bahar

 

Web sitesini görüntüle

Katya 1965 yılında Ukrayna’da doğdu. 1991 yılında St Petersburg’da dünyaca ünlü Güzel Sanatlar Akademisi’nde çizim derslerine başladı ve 1993 yılında tam sanat kursuna başladı. Eğitiminin ilk yılının sonunda portreleriyle birincilik ödülünü kazandı ve Haziran 1999’da mezun oldu. O yılın ilerleyen saatlerinde İngiltere’ye geldi ve burada ilk kez Highclere Şatosu’nda ressam olarak çalıştı ve merhum Lord Carnarvon ve ailesinin portrelerini yaptı. Şu anda eşi ressam Valeriy Gridnev ve kendisi de sanatçı olan oğulları Fedor ile İngiltere’de yaşıyor..

Katya Gridneva ağırlıklı olarak yağlar, pasteller ve karakalem üzerine çalışıyor ve figüratif konulara odaklanıyor. Çok yetenekli, karakterli ve çekici kompozisyonları hayattan boyanmıştır. Çalışmaları yalnızca denekleri arasındaki ışık akışını yakalamakla kalmıyor, aynı zamanda insan vücudunun anatomik yapısı hakkındaki derinlemesine bilgisini de sergiliyor. Dansçıların çalışan bedenlerini boyamaktan, onların zarafetini ve zarafetini yakalamaktan özel bir zevk alıyor..

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Albin Veselka, Idaho, Rexburg’dan yetenekli bir ressamdır. Sanata ilgisi çok erken yaşlarda başlamış, eğitim ve çalışkanlık yoluyla becerilerini geliştirmiştir. Albin, BFA’sını Brigham Young Üniversitesi Idaho’da aldı. Figüratif resimlerinde kim olduklarını veya hikayelerinin ne olduğunu merak ettiren duyguları aktarıyor..

Albin’in çalışmaları en büyük sanatçılardan bazılarından etkileniyor – Nicolai Fechin, John Singer Sargent, Abram Arkhipov, … Duyguları çeşitli şekillerde tasvir ediyor, yüz ifadelerini, beden dillerini ve çevreyi ayrıntılı renklerle betimliyor..

“İşime herhangi bir şekilde bakanların hayatlarını zenginleştirebilirsem, amacıma ulaştım. Kendi ifade tarzına hakim olan ve söyleyecek iyi bir şeyi olan birinin çalışmasından gelen ilahi bir şey vardır. Basit ya da derin, entelektüel ya da ruhsal olsun, o mesaj geldiğinde ve alıcının içinde onun hayatını iyileştiren bir şeyi uyandırdığında; sanatın en yüksek amacının bu olduğuna inanıyorum. İşte bunun için çabalıyorum.”

 

 

 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Web sitesini görüntüle

Polonyalı ressam Emilii Wilk’in Figüratif Resimleri. Emilii, Polonya’nın Wałcz İlçesinde doğdu..

“Uzun yıllar boyunca ilgimin merkezi Sanat. 6 yaşında bir kız çocuğu olarak bile babamın tuvalini boyuyorum. İlk resmimin bir adamın kopyası olduğunu hatırlıyorum. O zaman düşündüm ki, bu resim kolay. Şimdi yanıldığımı biliyorum. İşim birçok kez beni gözyaşlarına boğdu.

Asıl resim serüvenim İlya Repina albümünü almamla başladı. A’dan Z’ye inceledim. İşte o zaman gözlerindeki gerçek ruhu gördüm. Bu yüzden gerçekten boyamak istedim. O zamandan beri zevklerim değişti ama İlya Repina görüntüleri benim için her zaman çok önemli olacak. İşimde en önemli şey, resmi benim için ilginç kılan şeydir. Ama gerçekten en çok kendisine üzülüyorum. Bu hoşnutsuzluğu seviyorum ve asla resim yapmama düşüncesi yenilmez. Resim her zaman yaratıcıyı yenmiştir. Web sitelerinde yazarlar her zaman okulları, sergileri vb. bilgilendirir. Ben de öyle yapıyorum. Her zaman kendi işleri meselesinden kaçındım. İlk toplu sergilerini Varşova’da yapmaktan biraz cesaretleri kırıldı, 2001 yılının resmi. Dönem sonunda Gdansk’ta Güzel Sanatlar’da eser verilmesine ek olarak, hiçbir yerde sergilenmedi. Ama şimdi değiştirmeye karar verdim”.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Web sitesini görüntüle